Высшие актёрские курсы: чем они привлекательны? Кому нужны? С какой целью их посещают? Театр, его манящий свет рампы, сказочный мир, в котором оживают удивительные образы. Театр классический, театр современный, театр, как большая жизнь, в которой трагедия и комедия идут рука об руку. Нас увлекает сюжет пьесы, мы растворяемся и словно бы оказываемся среди ее персонажей, переживая их радость и боль…

Чем хороши высшие актерские курсы

Высокое искусство перевоплощения и расплавления бытия до такой степени накала страстей, что еще долго в душе звучат прозвучавшие фразы, вспоминаются взгляды и жесты участников событий. Именно такой театр способен изменить жизнь человека, всколыхнуть его душу, коснувшись самых потаенных ее уголков.

Великие мастера сцены, создавшие великую историю театра и современные актеры – продолжатели лучших традиций театрального искусства, это хранители общечеловеческих ценностей, бережно дарящие их своим зрителям. Именно поэтому высшие актерские курсы пользуются такой популярностью у начинающих актеров – ведь они позволяют обрести бесценный опыт и актерское мастерство, которые позволяют в дальнейшем выполнять эту благородную миссию пробуждать высокие начала человеческой души.

Что дает обучение актёрскому мастерству в Москве

Медленно разгорается свет в зале, падает занавес, спектакль окончен. Зрители, стоя, аплодируют актерам, благодаря их за волшебство – многовековая традиция. А если взглянуть в зрительный зал, на просветленные лица и увлажненные глаза, устремленные на сцену, без слов становится понятна сила искусства! По-разному складываются судьбы и театров, и актеров, по-разному живут пьесы на сцене – одни годами украшают репертуар театра, другие тихо забываются.

Но ничто не проходит даром – каждая пьеса — это маленькая история бесконечной жизни, и с каждой пьесой что-то обретается и актерами, и зрителями. Вполне закономерно то, что мастера сцены стараются передать обретенный опыт молодому поколению и в теории, и в практике. Как правило, именно на таком принципе строится обучение актерскому мастерству в Москве. При этом не зависимо от того, об актерской школе, студии или вузе идет речь.

Роль режиссера в постановке

Очень много говорится и обсуждается роль режиссера в театральном действе. Мастер, который остается за кулисами или за кадром, но от него зависит успех или неудача пьесы либо фильма. Много шутливых фраз было сказано за всю историю развития театра и кино о взаимоотношениях режиссеров и актеров. Не даром об этой коллизии метко высказался, в свое время, знаменитый польский режиссер Анджей Вайда: «Режиссер должен обладать душой поэта и волей капрала».

Театр, так же, как и кино, это коллективное творчество, в котором задействовано множество различных специалистов, от которых зависит художественное оформление, костюмы, грим, свет, музыка и сценические эффекты, то есть все то, что помогает создать нужную атмосферу на сцене или на съемочной площадке. И благодаря режиссеру создается единое, цельное произведение искусства в виде удачно поставленной пьесы или снятого кинофильма.

 Наиболее популярным вузом в этой области является ВГИК, вступительные экзамены в который проходят каждый год и всегда бывает много претендентов именно на режиссерский факультет. Сейчас этот ВУЗ носит имя известного советского кинорежиссера С.А. Герасимова и имеет давние традиции, так как был образован еще в сентябре 1919 г., являясь первой в мире государственной школой кинематографии, готовившей специалистов и актеров.

На сегодняшний день ВГИК располагает собственной киностудией. Специфика воплощения кинодраматургических произведений отличается от таковой на театральной сцене, поэтому так важно изучение этой интересной специфики для дальнейшего совершенствования своего мастерства.